Пермь на полной громкости: как «Идентичность» 2025 собирает город в одно целое
Есть такой тип городских событий, после которых внезапно хочется выпрямить спину, перестать ворчать на погоду и сказать: “Ладно, Пермь, ты меня убедила”. Фестиваль авторов Перми «Идентичность» как раз из этой породы. В 2025 году он прожил сразу две главы: весеннюю, громкую, экспериментальную, и осеннюю, более собранную, но не менее вдохновляющую. И обе работали на одну простую мысль: у города есть лицо, голос и характер, а у людей, которые его создают, есть право чувствовать себя на своём месте.
Организаторы прямо формулируют идею без лишней “официальщины”: «Идентичность» объединяет креативные индустрии Перми, превращает разговоры в проекты, а знакомства в сообщество, которое двигает город вперёд. И главное, помогает “создавать поводы остаться, развиваться, творить” в родном регионе. Звучит как мотивационная цитата, но в реальности это просто очень прагматичная стратегия выживания для любого города, который не хочет быть “транзитным”.
Глава 1. Апрель, Kama Hall: лекции, театр и музыка до ночи
Первая «Идентичность» прошла 5 апреля в Kama Hall, и формат сразу дал понять: это не конференция “в галстуках” и не арт-тусовка “для своих”. Скорее, гибридный фестиваль, где в одном дне уживаются знания, эстетика и хороший шум.
По цифрам старт вышел более чем уверенным: около 2 тысяч гостей, 23 лектора, отдельные блоки для выставки и современного театра, плюс музыкальная часть с электронной сценой и выступлениями групп.
Программа была собрана так, чтобы мозг успел получить пользу, а сердце, впечатления. Днём, с 12:00 до 18:00, шли лекции и воркшопы от 23 спикеров. Темы гуляли широко: дизайн, архитектура, режиссура, видеопродакшн, медиа, мода. Затем была выставка и современный театр, а вечером концерты и электроника до 01:00. В переводе на человеческий: можно прийти “просто послушать пару лекций”, а уйти в ночи с мыслью “почему я раньше не делал то, что хочу”.
И вот тут важный эффект таких событий в регионах. Они создают не “праздник ради праздника”, а ощущение нормальности: нормальности быть автором, нормальности делать проекты, нормальности говорить о городе не только в жанре “дороги и ЖКХ”, а в жанре “смысл и красота”. Когда это происходит публично, это перестаёт быть хобби и становится частью городской экономики и культуры.
Глава 2. Ноябрь, Театр-Театр: интерьер, экстерьер и город как продолжение личности
Вторая глава (15 ноября) переехала на большую сцену города в прямом смысле: площадкой стал Театр-Театр (ул. Ленина, 53), а тайминг растянулся с 12:00 до 03:00.
Тема звучала профессионально, но на деле была максимально жизненной: «Идентичность. Интерьер и экстерьер». Организаторы объяснили её просто: это не “узкая” история для дизайнеров, это про кафе, офисы, квартиры, дворы и улицы, то есть про среду, в которой мы живём каждый день и через которую город “становится собой”.
И тут «Идентичность» ловко делает трюк, который умеют немногие фестивали: берёт понятную всем реальность (пространство вокруг нас) и превращает её в разговор о достоинстве, вкусе и самоуважении. Потому что хороший экстерьер и честный интерьер, если по-простому, это когда город не стесняется себя, а человек не чувствует, что живёт “временно”.
По статистике и масштабу осенняя глава выглядела как взрослый, собранный проект: порядка 1500 гостей, 36 спикеров, 27 музыкантов, десятки партнёров и большая оргкоманда.
Что было в содержании дня:
Лекции и выступления с конкретными темами, от “как собрать команду мечты” до того, как дизайн влияет на городскую среду. В программе, например, заявлены Сергей Коченевских (Kochenevskikh Bureau), Игорь Коваленко (Kovalenko Architects), команда Aurore (Мария Качалова, Ольга Липатова, Анастасия Коновальцева) и другие.
Три площадки (Главная сцена, Сцена-Молот, малая сцена) и ощущение фестивального темпа, когда можно собрать свой маршрут: “вдохновение”, “практика”, “городские смыслы”.
Музыкальная часть как отдельный язык фестиваля: организаторы прямо подчёркивают, что после разговоров “о внешнем” наступает время услышать “внутреннее”. А Sobaka.ru добавляет важную деталь: планировались концерт и вечеринка на двух сценах, с авторской музыкой и дуэтами, которые развивают пермскую электронную сцену.
Премия и конкурс: когда молодым авторам дают не “советы”, а площадку
Отдельно стоит то, что обычно делает любое креативное сообщество сильнее: механизм признания.
Во второй главе «Идентичности» была завязана премия и конкурс концепций в сфере дизайна интерьеров вместе с kochenevskikh bureau. Логика прозрачная: не “подождите пару лет, пока вас заметят”, а “покажите стиль сейчас, и вас не осудят за смелость”.
По условиям конкурса: участники готовили концепции/дизайн-проекты на основе планировочных решений, в формате 3D-визуализаций, а за первое место в каждой номинации был предусмотрен денежный приз 100 000 рублей. В жюри, среди прочих, указаны Ника Лебедева, Александр Ганаков, Николай Гилев, Анна Коротких и Сергей Коченевских.
Это важная история для региона: конкурсы и премии не просто “раздают грамоты”, они ускоряют рост рынка, собирают планку качества и дают молодым авторам легальный способ войти в профессию без бесконечного “а кто тебя знает”.
Почему такие фестивали реально меняют город
«Идентичность» работает не как разовое событие “для галочки”, а как городская настройка.
Она легализует мечту. Когда предприниматель, архитектор, музыкант и дизайнер сидят в одном зале и обсуждают будущее, город перестаёт быть фоном. Он становится проектом, который можно делать руками.
Она создаёт горизонтальные связи. Самая дорогая валюта регионов - не бюджеты и не лозунги, а “контакты, которые сработали”. Организаторы прямо говорят об этом: случайные знакомства превращаются в сообщество, которое двигает город вперёд.
Она повышает планку вкуса. А вкус, внезапно, это не про каприз. Это про то, как выглядит улица, где ты идёшь; кафе, где встречаешься; офис, где работаешь. И если фестиваль заставляет хотя бы тысячу человек иначе смотреть на городскую среду, значит он уже “перестраивает” город без единого трактора.
Итог
2025-й показал, что «Идентичность» в Перми - это уже не “симпатичная инициатива”, а полноценный городской инструмент: фестиваль, который соединяет бизнес и искусство, даёт сцену локальным авторам и превращает разговоры в действия.
А если хочется совсем коротко: это тот случай, когда региональная культурная жизнь не догоняет столицу и не оправдывается, а спокойно говорит: “Смотрите, мы тоже умеем. И, кажется, нам есть что сказать”.
